Goizean atseden hartzeko abagunea izan ostean, ordu biak dira jada eta musikariak Boulevard du Roi kalean kokatutako artistentzako atearen ingurura gerturatuz joan dira. Batzuek oraintxe berotu dute, beste batzuek, ordea, aurrez berotu eta bazkaltzetik etorri dira zuzenean... izan ere, 53 musikariren artean ohiturak askotarikoak dira!

Opéra Royal ikusgarrian sartu berri gara. Bertan, amaitzear dago Richard Coudray maisuak balletari emandako eskola. Zulogunean, zenbait musikari argazkiak ateratzen; eta eserleku-patioan, lan-talde teknikoa diziplina bakoitzari dagokiona zorrozki aztertzen. Entsegu orokorra 15:00etan da.

14:30etan hasiera eman diogu kazetari-talde baten eta ikuskizuneko protagonisten arteko topaketari. Antzokiaren alboko areto batean bilduta, David Vizcayo ("gorputza"), Frederik Deberat ("aita"), Arnaud Mahouy ("artista"), Claire Lonchampt ("Ederra"), Mickaël Conte ("Piztia") eta Miyuki Kanei ("arima") dantzariak, Thierry Malandain, Oriol Roch, Andoni Mercero eta Ainars Rubikis. Elkartze lasai eta atsegina izan da. Dantzari bakoitzak bere paperaren irakurketa eta interpretazioaren berri eman dute. Hitza adierazpide gisa erabiltzera gutxi ohituak behar bada, beharra gidari erabilita, guztiak bat etorri dira Ederrak gorputz edierazpenaren bidez emozioak adieraztearen garrantzia azpimarratu duenean. Emanaldi hauetan Orkestraren kontzerino diharduen Andoni Mercerok dantzariak bertan zirela baliatuz, publikoki eskertu du Malandain Ballet Biarritzekin elkarlanean aritzeko aukera, Beretzat eta Orkestra osoarentzat ohorea baita hain maila altuko ballet baten mugimendu bakoitza musikaz laguntzeko aukera izatea. "Gustura hartuko genuke horrelako beste aukera bat!" esan du amaitzeko Andonik. Jarraian, Oriolek, Thierry begira zuela, laugarren ekoizpen batean ere elkarrekin lan egiteko asmo sendoa adierazi du; oraindik zehazteke dagoen arren, izango da guztion gozamenerako elkarlan berririk,

Instrumentuen hotsen arabera, jabetzen gara entsegu orokorra astear dagoela eta amaiera mean diogu topaketari. Entseguko argazkiak egin eta Ainars Rubikisen zuzendaritzapean Orkestrak interpretatutako lehenbiziko konpasak entzuteko aprobetxatu dugu. 20:00etan itzuliko gara estreinaldiaz gozatzeko.

Teatro Paraíso eta Euskadiko Orkestra Sinfonikoak ekoitzitako Barrokino ikuskizunak Circuitos Festclásica 2016 saria jaso du, proiektu didaktikoen kategorian.

Circuitos Festclásica sariak Festclásica Musika Klasikoko Jaialdien Espainiar Elkarteak banatzen ditu urtero. Elkarteko bazkide guztiek bozka bidez aukeratzen dituzte sarituak. Aipagarria da ehun eta berrogeitik gora hautagaitza aurkeztu zirela aurtengoan. Ekimen honen xedea da bikaintasuna saritzea eta, aldi berean, elkarteko kide jaialdien arteko elkarlana bultzatu eta saritutako taldeei urte berean jaialdi ezberdinetan aritzeko aukera ematea.

Circuitos Festclásica delakoak beste bi kategoriatan ere ematen dira: ganbera-musikaren kategorian (horretan From Bach to Radiohead saritu dute, From Bach to Radiohead egitarauagatik) eta antzinako musikaren kategorian (La Tempestad taldearen Felice e dolente izan da sariduna).

Barrokino, haur-ikuskizunen munduko ezohiko obra. Estetika eder batekin, garaiko jantziekin eta eszenaratze bikainarekin, Teatro Paraisok eta Euskadiko Orkestra Sinfonikoak antzezle bat, hiru instrumentu-jotzaile eta bi abeslari bildu dituzte askari baten aitzakiaz eta mokaduz mokadu barroko garaiko musikaren unibertsoan murgilduko gaituzte. Antzinako musika gaur egunera ekartzean eta erreferentzia kulturalik ez duten ikusleen aurrean jotzean, obrak eguneratu eta biziberritu egiten dira umeen entzute arretatsuari esker. Baina zer dute komunean barrokoak eta haurtxoek? Arte barrokoa dinamikoa eta sentsoriala da eta zentzumenei eta emozioei heldu egiten die. Bestalde, haurtzaroan, munduaren pertzepzioa zentzumen, emozio eta motrizitate deskubritu berrien mendean dago nagusiki. Hala, barrokoak eta adin goiztiarrenek tandem bikaina osatzen dute, non narrazioak eta entzuteak sentimen berak dituzten.

Euskadiko Orkestra Sinfonikoa eta Teatro Paraiso. Barrokino Euskadiko Orkestra Sinfonikoak eta Teatro Paraisok sorkuntzarekin eta ikusleen formazioarekin duten konpromisoaren emaitza da. 2 eta 5 urte bitarteko umeentzako musika-dibulgaziozko ekimen bat da.

Bihar larunbata, hilaren 28a, Schubert eta Mendelssohnen obraren inguruko emanaldia izango da Miramongo Matinéetan. Eszenatokian, Euskadiko Orkestrako kide Xabier Gil (biolina) eta Jon Larraz (biolontxeloa) eta Amaia Zipitria pianistak osatutako Alai Trío. Eta entzungai, Mendelssohn eta Schubertek sortutako trio bana; horien bidez, oraingoan ere mirespen artistikotik eratorritako bi konpositoreren lanen arteko kontsonantziaz ariko zaigu Alai Trío.

Pianodun trio banaren bidez, bi musikagileen arteko antzekotasunak ezagutuko ditugu: sortzaile batek (Mendelssohnek, esaterako) bere lana ontzerakoan beste batek (Schubert) sortutakotik nola edaten duen ikusiko dugu, alegia. Izan ere, 1836an Mendelssohnek Schubertek kaleratu berri zuen pianodun trio bat interpretatu zuen festa pribatu batean eta horrek arrasto nabarmena utzi zuen entzungai izzango den haren 1. Pianodun trioan. Eta haratago ere izango da kontsonantziarik biharko Matinéean: Alai Tríok interpretatuko duen Schuberten 2. Trioaren zati bat Stanley Kubrick zinegileak erabili zuen Barry Lyndon bere filemerako soinu-bandan.

Miramonera autobusez. Euskadiko Orkestrak Matinéetako publikoaren esku doan jartzen duen autobus zerbitzua da Miramongo egoitzara heltzeko biderik erraz eta erosoena. 10:25etan abiatzen da Gipuzkoa Plaza 4tik eta geldialdiak egiten ditu Antso Jakituna 18 eta Madrilgo Hiribideko 34ean.

Sarrerak. Matinée guztietarako sarrerak www.euskadikoorkestra.eus eta www.kutxabank.es webguneetan eta Kursaal zein Orkestraren egoitzako leihatiletan eros daitezke. 7 euroko prezio bakarra dute.

Azaroaren 21, 24, 27 eta 30ean, Euskadiko Orkestra Euskalduna Jauregiko zulogunera itzuliko da, ABAO-OLBEren 64. Denboraldian aritzeko. Josep Caballé-Domenech-ek zuzenduta, G. Donizettiren Roberto Devereux interpretatuko du. Denboraldiko bigarren opera honetako abeslari-taldeko buru dira Gregory Kunde eta Elena Mosuc.

Gaetano Donizettiren Roberto Devereux operak isten du konpositore italiar horren "Tudor zikloa" eta "Erreginen trilogia" delakoa. Kantarien laukote protagonista Gregory Kunde, Elena Mosuc, Clementine Margaine eta Vladimir Stoyanovek osatzen dute eta Euskadiko Orkestra Sinfonikoa Josep Caballé Domenechen aginduetara ariko da zulogunetik. Eszenatokian, Mario Pontiggia eszena zuzendariak Ópera de Las Palmas-ACOrako sortutako ekoizpena; izaera klasikodun eszenaratze honek eduki dramatiko itzela du zenbait pasartetan.

Azaroaren 14 larunbatean, Euskadiko Orkestra Sinfonikoko kideek osatutako Belharra hari-seikoteak ganbera-kontzertua eskainiko du Miramongo Matinéeak zikloaren emanaldi berri batean. EOSko kideen proposamen berri honen helburua da hari seikoteek eskaintzen dituzten aukera anitzak entzuleei erakustea; izan ere, talde hau izugarri aberatsa da harmonia, tinbre eta aniztasun polifonikoari dagokionez. Horren erakusgarri, Brahmsen 2. Sestetoa, opus 36 eta Dvoraken opus 48 sestetoa interpretatuko dituzte.

Belharra seikotea osatzen dute Anne-Marie Harmat eta Oscar López biolinistek, Delphine Dupuy eta Arkaitz Martínez viola-jotzaileek eta Gabriel Mesado eta Pascale Michaud biolontxelistek.

Egitaraua. Larunbat goizeko kontzerturako Johannes Brahms (1833-1897) eta Antonin Dvorak (1841-1904) aukeratu izana ez da hutsala: asmoa da maila artistikoan elkarri zioten mirespenean oinarritutako adiskidetasunak lotu zituen bi konpositore hauen lanen arteko loturak agerian jartzean. Dvorakek Brahms bidelagun izan zuen bere ibilbide arstiko osoan zehar, Brahms haren zaintzaile izan zen, nolabait esateko. Bach, Mozart eta Beethoven oinarri hartuta, oso formakuntza klasikoa jaso zuten biek, baina musika folklorikoarekin ere izan zuten gertuko harremanik. Horri esker, molde klasikoaren eta etorri herrikoiaren arteko oreka bitxia lortu zuten beren ganbera-lanetan.

Urriaren 31 larunbatean Euskadiko Orkestraren Miramongo egoitzako auditorioan Matinéea izango da. Oraingoan klasikoen artean klasikoak diren bi konpositorekin dugu hitzordua: Mozart eta Beethovenekin, alegia. Kontzertuan protagonista izango den Trío Sincroníako kideek dioten bezala,horiek ez baitute gaurkotasunik galtzen. Pianodun bi trio entzuteko aukera izango da.

Sincronía Trioa Euskadiko Orkestraren baitan sortutakoa da. Orkestrako kide dira Maialen Rezabal biolinista eta Beatriz Linares biolontxelo-jotzailea; Pedro José Rodríguez pianista, halaber, sarritan aritzen da EOSaren lankide.

Sincronía-k adierazpen irmoa eginez aurkezten du larunbateako kontzertua: "Hainbeste idolo dago munduan! Musikari dagokionez, egungo izarrak bakarrik dauzkagu ahotan, Beyoncé, Bono edo Alejandro Sanz, onenean ere. Sincronia Trioa osatzen dugunok musika klasikoko jenioen ibilbideak egungo izarrenak bezain aberatsak eta hausleak direla aldarrikatu nahi dugu. W.A. Mozart eta L.V. Beethoven, gu guztion bizitzako zati dira. Interpretatuko ditugun partiturak pare bat esalditan iruzkintzeko, Mozarten Trioa si bemol maiorrean, 1788an estreinatua, generoaren ikusmolde modernoarengandik gertuago dago; biolontxeloak bikoizte hutsa egiteari uzten dio hemen. Beethovenen Trioa si bemol maiorrean, 1814an estreinatua, konpositorearen maisulanetako bat dugu eta erabateko erreferentzia izan da XIX. mende osoan zehar; bere etorria eta sormen-fantasia, gaia, tonu eta harmoniari dagokionez, gorenak dira".

Urriaren 30etik azaroaren 5a bitartean, Euskadiko Orkestra Sinfonikoak bere Abonu Denboraldiko kontzertu-programa berri bat burutuko du. Kontzertu hauetan Luis de Pablo konpositorearen Pensieri, flauta eta orkestrarako rapsodiaren estreinazko emanaldia izango da osagai nagusia. Erabateko estreinaldi hau joan zen urtarrilan 85 urte bete zituen bilbotar sortzaileari omenaldia izango da. Gainera, Orkestrak luxuzko bi musikari izango ditu lankide: batetik, José Ramón Encinar; musika garaikidean aditua den zuzendari honek 2014an Biennale di Venezia ospetsuan debuta egin zuenean zuzendu zuen Orkestra; eta bestetik, Roberto Fabbriciani flautista: Luis de Pablok lankide eta lagun handi honentzat idatzi zuen Pensieri, hain zuzen ere.

Hirugarren Abonu-programa honi dagozkion kontzertuak izango dira urriaren 30ean Donostiako Kursaalean, azaroaren 2an Gasteizko Principal Antzokian, 3an Iruñeako Baluarten, 4an Bilboko Euskaldunan eta hilaren 5ean, berriz ere, Donostiako Kursaalean.

Jakiunderekin lankidetzan, lehenbiziko kontzertuaren aurretiko entsegu orokorraren ondoren, urriaren 30ean Luis de Pablo ikasle talde batekin bilduko da erakunde horren "Topaketak" egitasmoaren baitan.

Pensieri, flauta eta orkestrarako rapsodia 2013 eta 2014 urte bitartean konposatu zuen De Pablok. Konpositoreak berak zera esan du partitura honen inguran: "Musika-lan hau adiskidetasunetik eta mirespenetik sortua da, Roberto Fabbriciani flautista handiarenganako zein bere emazte Luisellarenganako [Botteon] adiskidetasun nahiz mirespenetik, alegia. Ez da Robertorentzat sortu dudan lehenbiziko lana: aurrez ere eskaini izan diot flauta bakarlarirako sortutako beste hainbat. Pensieri rapsodia bat da, hau da, birtuosismoa azpimarratzen duen pieza askea; izan ere, merezi du berau interpretatuko duen flautistaren trebetasun tekniko eta artistikoak kontuan izatea. Partitura lau zati edo "pentsamendutan" banatzen da: "Sekretua", "Bakartia", "Fugak" eta "Misteriotsua". Izenburuek egilearen malenkonia iradoki dezakete apika, baina ez da horrela: "Lana ospakizun gisa idatzi nuen; umorez eta, aldi berean, misterioz beteta dago". Izenburuaren inguruan honako gogoeta egiten du De Pablok: "bakarlaria da pentsatzen duena, orkestrarekin pentsalariaren goibeherak milaka modu ezberdinetan iruzkintzen dituen kolore anitzeko solasaldia eraikita". Orkestra handirako idatzitako obra honetan, flauta-mota ezberdinak etengabe agertzen dira (bakarlariak lau mota erabiltzen ditu: zehar flauta, piccoloa, altua eta kontralta).

Euskadiko Orkestrak 1983an interpretatu zuen lehenbiziko aldiz Luis de Pabloren obra bat eta, ordutik, hauen ibilbideak sarritan gurutzatu izan dira. Esaterako, aurrez Orkestrak estreinatuak dira Impromptus (1991) eta Danzas secretas (2008), Luis de Pablok Orkestraren beraren enkarguz idatziak. Gainera, Orkestrak bere beste hainbat lan interpretatu du, bai Abonu Denboraldian eta baita bestelako aretoetan ere (Madrilgo Auditorio Nazionalean eta La Biennale di Venezian, adibidez). Abangoardiako musikaren nazioarteko sortzaile honen ekoizpenari iraupena emateko asmoz, Orkestrak De Pabloren obrari eskaini zion Euskal Konpositoreen Bildumako zenbakietako bat (Claves, 2008).

Mozarten Txirula magikoa operaren Obertura eta Fallaren Hiru puntako kapela, kontzertuetako egitaraua osotzeko. Lehena opera errepertorioko oberturararik ezagunena da, ziur asko. Bigarrena Dhiagileven Errusiar Balletentzako idatzi zuen Fallak eta berau interpretatzeko Orkestrak Lola Casariego izango du lankide. Oviedoar soprano hau Raquel Lojendioren ordez ariko da, honek, Orkestrari ez dagozkion arrazoiengatik, bertan behera utzi baitu bere esku-hartzea. Lola Casariego estreinakoz ariko da Euskadiko Orkestraren Abonu Denboraldian.

Hari instrumentuentzat lehenengo master ofiziala, Musikenek Euskadiko Sinfonikoaren laguntzaz sortua, errealitate da. Sarrera probak gainditu ondoren, biolin, biola eta biolontxelo hamar ikaslek aktiboan dauden profesional handiekin ikasiko dute eta praktika ordainduak egingo dituzte euskal orkestran, bizitza profesionalean murgilduz. Ikasleek ezagutu dute jada Miramar Jauregia, egun Euskal Herriko Goi Mailako Ikastegiaren egoitza, eta lehenengo bilera izan dute masterraren arduradunarekin.