Musika Klasikoaren Nazioarteko Sarien (ICMA) epaimahaiak jakitera eman ditu 2016ko Sariak. Bizitza Osoko Ibilbideari Saria da Dame Felicity Lott sopranoarentzat. Christian Lindberg konpositore, tronboi-jotzaile eta zuzendaria da Urteko Artista eta Pablo Ferrández biolontxelista, aldiz, Urteko Artista Gaztea. Aurkikuntza Saria, estreinakoz emango zaiona 12 eta 18 urte bitarteko musikari bati, Nikolai Song flautistak jasoko du; 2002. Urtean jaioa, aita korearra eta ama errusiarra ditu.

Urteko Disko Etxeari Saria Harmonia Mundi disko etxeak jaso du. Halaber, sari bereziak eman zaizkie Palazetto Bru Zane guneari eta Genuin disko etxeari, Dinorah Varsiren grabaketekin egindako bildumagatik. Audio eta Bideo ataletan 15 etxeetako 15 ekoizpen ezberdini eman zaie saria.

Sarituak izan diren audio nahiz bideoan jasotako lanetan agertzen diren artisten artean, aipagarriak dira, besteak beste, Ensemble Leones, Michala Petri eta Mahan Esfahani, Ann Hallenberg, Joyce DiDonato, Philippe Herreweghe, Dmitrij Kitajenko, Andras Schiff, Isabelle Faust, Yevgeny Sudbin, Sir Simon Rattle, Krysztof Penderecki, Jordi Savall eta Riccardo Chailly.

ICMA sarietako presidente Remy Franck-ek zera adierazi du: "Azken batean, gureak bezalako nazioarteko epaimahai batek bakarrik eman dezake nazioarte mailako hain emaitza bikaina; izan ere, 9 herrialdetako 15 disko etxe ezberdinetako ekoizpenak bildu ditugu. Gure irizpideen arabera, neurriz gaineko grabaketak soilik saritu daitezke eta, hori bermatzeko, ez ditugu sekula aintzakotzat hartuko ez salmenta-zerrendak, ezta artista jakin baten ospea ere. Hain ezagunak ez diren artistek eta disko etxe txiki independenteek beren aukera dute ICMA sarietan. Musika-kalitate zein -osotasuna dira garrantzia duten zio bakarrak!".

Sari-Banaketa Ekitaldia eta Gala-Kontzertua apirilaren 1ean izango dira Donostiako Kursaal Auditoriumean, Euskadiko Orkestra Sinfonikoak eta Donostia Europako Kultur Hiriburua 2016k antolatuta.

Gaur hasi eta urtarrilaren 24ra bitartean, Euskadiko Orkestra Sinfonikoa, Fernando Velázquezek zuzenduta, Juan Antonio Bayonaren Un monstruo viene a verme ("Munstro bat dator ni ikustera") pelikularako getxotar konpositoreak idatzitako soinu banda grabatzen ari da egunotan. Luzemetrai hau izenburu bereko Patrick Nessen eleberria du oinarri eta bera da halaber gidoiaren egilea. Pelikulako protagonistak dira Felicity Jones, Sigourney Weaver, Liam Neeson eta Lewis MacDougall gaztea. Un monstruo viene a verme filemaren ekoizle dira Apaches Entertainment, Telecinco Cinema eta Películas la Trini. Universal Pictures International Spain banatzaileak 2016ko urriaren 7an estreinatuko du. Euskadiko Orkestrarekin batera, grabaketan esku hartuko du Donostiako Orfeoiak.

Fernando Velázquez eta Euskadiko Orkestraren arteko lankidetza berria. Grabaketa hau Fernando Velázquezek eta Euskadiko Orkestra Sinfonikoak elkarrekin burututako egitasmoen zerrendari gehituko zaio. Besteak beste, Fernando Velázquezek Euskadiko Orkestra zuzendu du El mal ajeno (2009) eta Ocho apellidos vascos (2014) filmetarako berak idatzitako soinu banden grabaketan eta Jorge Drexlerren Madera de deriva doinuaren grabaketan, uruguaitar kantautorearen "n" proiektuaren baitan (2012); gainera, KlasikAt zikloaren baitan EOS, Ken Zazpi eta Fernando Velázquez bera bildu zituen proiektua gauzatu zuten elkarrekin, diska baten grabaketa eta bost kontzertu izan ziren.

Fernando Velázquez (Getxo, 1976) José Antonio Bayonaren El Orfanato (2007) eta Lo Imposible (2012), Oskar Santosen El mal ajeno (2009), Zipi y Zape (2013), Andrés Muschiettiren Mamá (2013) eta Emilio Martínez-Lázaroren Ocho apellidos vascos (2014) filmeen soinu banden sortzailea da, besteak beste. Jaso dituen sarien artean, musika klasikoko Ojo Crítico saria (2012) eta Festival de Málaga. Cine Español zinema jaialdiko Biznaga saria (2013). Berriki bere hainbat soinu banda biltzen dituen eta EOSrekin grabatu zuen "Concert suites. Music for films" diskoa plazaratu du.

"Ederra eta Piztia" ikuskizunak joan zen abenduan Versailles-eko Opéra Royal delakoan izandako arrakasta eta Donostian otsailaren 3 eta 4ko emanaldietako aforoa beteta dagoela kontuan izanda, Euskadiko Orkestra Sinfonikoak ezohiko emanaldi bat irekiko du otsailaren 4an, 16:00etan, Kursaal Auditorioan.

Malandain Ballet Biarritz eta Euskadiko Orkestra Sinfonikoak Donostia 2016 Europako Kultur Hiriburuaren Elkarrizketak ildoaren baitan aurkeztutako ekoizpen honek sorrarazitako eskaintza dela-eta, Euskadiko Orkestrak hasiera batean eskolarteko publikoari zuzendutako jarduera baten ezohiko emanaldia irekiko du otsailaren 4an, 16:00etan, Kursaal Auditorioan. EOSek eskola-haurrentzako antolatzen duen programazioa da Musika Gelak musika klasikoa inguruko ikastetxeetako ikasleei hurbiltzeko apostuetako bat. Zentzu horretan, bertaratzeko interesa agertu duten ikastetxeek beren eserlekuak gordeta dituzte jada; baina, ikastetxeek izena emateko epea agortuta, eserleku libreak geratzen dira oraindik eta EOSri egoki iruditu zaio horiek publiko orokorrarentzat eskuragarri jartzea, ikuskizunak eragindako eskaintza kontuan izanda.

Sarrerek 10 euroko prezioa izango dute eta urtarrilaren 18 astelehenetik aurrera erosi ahal izango dira EOSren sarreren ohiko salmenta-bideak erabiliz.

EOS eta Malandain Ballet Biarritzen ezohiko emanaldi honetan telebistako kamarak egongo dira, ekoizpena grabatu egingo baita gerora telebistan eman eta DVD komertzial bat kaleratzeko.

Urtarrilaren 16 larunbatean, Euskadiko Orkestrako kideek osatutako Poseidon taldeak Mahler eta Brahmsek idatzitako pianodun kuarteto bana aurkeztuko dituzte Miramongo Matinéeak zikloan; konposizio mota hau bitxia gertatzen da ganbera musikaren alorrean. Goizeko 11:00etatik aurrera Orkestraren egoitzan.

Egitaraua. Gustav Mahler jotzen da Erromantizismoko azken egiletzat, "disonantziaren emantzipazioa" delakorako eta oinarri harmonikoa ezabatzeko bidearen prestatzailetzat, alegia. Hala ere, gaur entzungo dugun kuartetoa urrun dago haren helduaroko ameslari-izaeratik: guregana heldu zaigun Mahlerren lanik zaharrena dugu honako hau, Vienako Kontserbatorioan ikasle zen 16 urteko gazte baten lehenbiziko ganorazko lanetako bat. Ziur aski, hark abiatutako lehenengo lan titanikoa izan zen -erdibidean utzi bazuen ere, ez baitzuen lehenbiziko mugimendua bukatu eta Scherzoa zirriborratu besterik egin- . Bertan argi erakusten du Brahmsen ekoizpenaren inguruko ezagutza nabarmena. 1. Pianodun kuartetoa sol minorrean, opus 25, 1856 eta 1861 urte bitartean idatzi zuen Johannes Brahmsek. 1862.eko azaroaren 16an Vienan estreinatu zuen Brahmsek berak, Hellmesberger Laukoteko kideak lagun zituela.

Poseidon taldea osatzen dute Orkestrako kide Irene Echveste (biolina), Delphine Dupuy (biola) eta Juan Ignacio Emmek (biolontxeloa), eta Amaia Zipitria pianistak.

Miramonera autobusez. Euskadiko Orkestrak Matinéetako publikoaren esku doan jartzen duen autobus zerbitzua da Miramongo egoitzara heltzeko biderik erraz eta erosoena. 10:25etan abiatzen da Gipuzkoa Plaza 4tik eta geldialdiak egiten ditu Antso Jakituna 18 eta Madrilgo Hiribideko 34ean.

Musikenek eta Euskadiko Orkestra Sinfonikoak sinatutako Aula Jordá Gela hitzarmenari esker hainbat instrumentu espezialitateko ia hogeita hamar ikasle Orkestrarekin batera aritu dira urtarrilaren 13tik 18ra, Abonu Abonu denboraldian emango dituen kontzertuetan. Ikasleek, goi mailako ikasketak egiten ari direnak eta baita Orkestra Ikasketa Masterrekoak ere, Ravel-en Daphnis et Chloè interpretatuko dute zuzendari titular Jun Märkl-en zuzendaritzapean.

Gainera, kontzertu hoietan bakarlari gonbidatu ariko den Ingrid Fliter pianistak master class bat emango dio Musikeneko ikasle talde bati; topaketa urtarrilaren 18 astelehenean izango da, orkestraren Miramongo egoitzan.

Bihar astezkena, hilaren 13an Bilbon hasi eta 18a bitartean Euskadiko Orkestra Sinfonikoak bere Abonu Denboraldiko 4. kontzertu-programa emango du ohiko lau hiriburuetan. Frantziar errepertorioan aditu Jun Märklek, Orkestraren zuzendari titularrak zuzenduko dituen emanaldi hauetan, Ingrid Fliter argentinar pianista entzutetsuak Ravelen Piano eta orkestrarako kontzertua sol maiorrean interpretatuko du. "Antzinako Greziatik jazzeraino" izenburu hartuta, Ziburuko konpositorearen inguruko programa osatuz, haren maisu Fauréren Pavane eta Ravelen beraren Daphnis eta Chloé balleta izango dira entzungai; Orkestrari ez dagozkion arrazoiengatik, obra horretan ez da Andra Mari Abesbatza ariko, hala ere ez da aldaketarik izango aurrez iragarritako egitarauan.

Abonu-programa honi dagozkion kontzertuak izango dira bihar, urtarrilaren 13 asteazkenean Bilboko Euskalduna Jauregian, 14an Gasteizko Principal Antzokian, 15 eta 18an Donostiako Kursaal Auditorioan eta 16an Iruñeako Baluarte Auditorioan.

Buenos Airesen jaioa, Ingrid Fliter Europa zein Estatu Batuetan aritzen da nagusiki egun. Ipar Amerikan, Cincinnati Symphony Orchestra, Cleveland Orchestra, Los Angeles Philharmonic San Francisco Symphony Orchestra, Seattle Symphony Orchestra eta abarrekin aritzen da lankidetzan; Europan, berriz, Philharmonia Orchestra, Royal Stockholm Philharmonic, Rotterdam Philharmonic, Bergen Philharmonic, Royal Liverpool Philharmonic, Hungarian National Philharmonic orkestrekin, besteren artean. Bakarka, berriz, Amsterdamgo Concertgebouw, Tokyoko Suntory Hall, Londreseko Wigmore Hall eta New Yorkeko Carnegie Hall areto ezagunetan eman ditu errezitalak. Jun Märkl eta Ingrid Fliterek aurrez egin dute lan elkarrekin: 2014an Chopinen piano kontzertuak biltzen zituen diskoa grabatu zuten Scottish Chamber Orchestrarekin.

Musikene eta Euskadiko Orkestraren Masterreko bederatzi ikasle Orkestrarekin batera. Estatu mailako hari instrumentuetarako Orkestra Ikasketen lehenbiziko master ofizialaren lehenbiziko ikasturteak aurrera darrai eta horren baitan, biolin, biola eta biolontxelo ikasleek atrila partekatuko dute Euskadiko Orkestrako kideekin Abonu-programa hau osatzen dute entsegu nahiz kontzertuetan. Horrezaz gain, Aula Jordá Gela hitzarmenaren baitan, kontzertuekin uztartuta, Ingrid Fliter pianistak master eskola bat emango dio Musikeneko ikasle talde bati. Topaketa urtarrilaren 18 astelehenean izango da Orkestraren Miramongo egoitzan.

Programa honen baitan hilaren 15 eta 18an Donostiako Kursaalean izango diren kontzertuek Donostia 2016ren Elkarrizketak lerroaren babesa daukate. DSS2016EUren programazio-lerro honen xedea da inguruko kultur-programatzaileekin aliantzak sortzea eta Hiriburutzaren balioei lotuta dauden proiektuak laguntzea.

Salgai daude jada Donostian Musika Familian zikloan izango diren kontzertuetarako sarrerak. Otsailaren 20an Orkestrak Miramonen duen egoitzan "Zirrika, irrika... musika!" izango da. Apirilaren 16an, berriz, Kursaal Eszenarekin lankidetzan, "Stick Dance Quartet" izango da Kursaaleko Ganbera Aretoan.

"Zirrika, irrika... musika!". Euskadiko Orkestra Sinfonikoko kideek interpretatuko duten hari-laukoterako musika eta Pirritx, Porrotx eta Marimototsen umorea uztartuta, hiru urtetik gorako haurrak algara eta jolasen zurrunbiloan murgilduko dira. SARRERAK EROSI

Kontzertuaren egunean, aforo librerik balego, Orkestraren egoitzako leihatilan eros ahal izango dira sarrerak.

Stick Dance Quartet. Umorez betetako kontzertu honetan, Euskadiko Orkestra Sinfonikoko kide zein lankideek osatutako perkusio-laukote batek perkusioaren mundo erora gerturatuko ditu sei urtetik gorako haurrak. SARRERAK EROSI

Sarrerak salgai halaber Kursaal Elkarguneko leihatilan.

Gasteizen izango diren Musika Familian zikloko kontzertuetarako sarrerak 2016 urtarrilaren 14an jarriko dira salgai.

Abenduaren 19 larunbatean, Euskadiko Orkestraren egoitza XX.mende erdialdeko italiar musikaz beteko da. Euskadiko Orkestraren baitan sortutakoen artean zaharrenetariko Izai ganbera-taldeak Giorgio Federico Ghedini musikagilea omenduko du Miramongo Matinéetan.

XX. mendearen lehenengo erdian, G. F. Ghedini (1892-1965) izan zen atzerabegirako egin eta italiar barrokoko instrumentu-musikaren iraganaldi handia berreskuratzearen aldeko apostua egin zutenetako bat; izan ere, aro hura guztiz zapaldu baitzuen garai klasiko zein erromantikoan italiar musika-tradizioan erabat gailendu zen operaren garapenak. Haren musika-lengoaiaren oinarria da Antzinako musika instrumentalen, bereziki Frescobaldiren lanaren ikerketa; oinarri hau elementu modernoagoekin uztartzen du, Hindemithek egindakoaren antzera. Ghediniren obra bat interpretatzeaz gain, Izai taldeak beste italiar konpositoreen lanak joko dituzte; batzuek ia ezezagunak dira entzuleentzat, Renato Dionisi eta Carlo Savina, esaterako; eta oso ezaguna bestea: Nino Rota, Federico Fellini handiaren pelikula mitikoetako soinu-banda ezagunen sortzailea (La Strada, La dolce vita, Amarcord).

Izai taldea, joko duen errepertoriora moldatuta, honako musikario osatzen dute oraingoan: Xabier Calzada (flauta), Rafael Alonso (oboea), Juan Navarro (klarinetea), Marco Caratto (fagota) eta Javier Pérez de Azpeitia (pianoa).

Miramonera autobusez. Euskadiko Orkestrak Matinéetako publikoaren esku doan jartzen duen autobus zerbitzua da Miramongo egoitzara heltzeko biderik erraz eta erosoena. 10:25etan abiatzen da Gipuzkoa Plaza 4tik eta geldialdiak egiten ditu Antso Jakituna 18 eta Madrilgo Hiribideko 34ean.

Sarrerak. Matinée guztietarako sarrerak www.euskadikoorkestra.eus eta www.kutxabank.es webguneetan eta Kursaal zein Orkestraren egoitzako leihatiletan eros daitezke. 7 euroko prezio bakarra dute.

Bart ikusmin handia sortua zen "Ederra eta Piztia", Euskadiko Orkestra Sinfonikoaren eta Malandain Ballet Biarritzen eskutik, Donostia 2016 Europako Kultur Hiriburuaren laguntzarekin, Versailleseko Opéra Royal-era iristear zela-eta. Ikus-entzuleak antzokian sartu zain zeunden, Opéraren sarreraren alboan lerroan jarrita.

Bertaratutakoen artean ziren Ingurumen eta Lurralde Politikako sailburu Ana Oregi eta Kultur sailburuorde Joxean Muñoz; biak Eusko Jaurlaritzaren ordezkari gisa izan ziren Versaillesen, Euskadiko Orkestra Opéra Royalera itzuleran laguntzeko asmoz.

Akustika onak eta zulogune garaiari esker, ikuskizuna Biarritzen izan zenaren ezberdina gertatu zen. Ainars Rubikisek zuzendutako musikariak lehenbiziko notak jo ahala jabetu ziren horretaz. 20:05 ziren. Emanaldia hasia zen jada. Ikuskizunaren inguruan aipagarriak dira, beste ezaugarri askoren artean, Pizitaren mugimendu zorrotzak, azkar zein bortitzak; eta baita bukaera ikusgarria ere: urre koloreko oihal distiratsu batek dantzari guztiak estaltzen ditu banan-banan. Amaiera ezinhobea emanez, halaber, gorputzak mozorroa kentzen du argi ahul baten pean, aurpegia agerian duela ere bere nortasuna erakutsi nahiko ez balu bezala.

Ikuskizuna amaitu ostean, talde txikietan bilduta, ikusle bakoitzak narrazioaren gain egindako irakurketa adierazi zuen. Gehienak bat etorri ziren aritstaren pertsonaiak Malandain Ballet Biarritzen zuzendari Thierry Malandain koreografoa bera islatzen zuela agertzerakoan. Eta izaeraren ezinbesteko elementu gisa, arimak, emakumea islatzen zuela, eta gorputzak, gizona. Obraren azkena eta behar bada iradokitzen duen garraztasuna ere izan ziren eztabaidarako gai. Askotariko interpretazioak egiten dira. Ikusleak amaiera zoriontsua espero du, ipuniaren eta istorioa jaso duen hainbat pelikulari jarraiki, eta ezustean hartzen du bere begien aurrean gertatzen denak: koreografia, argiztapenak eta gorputz-adierazpenak ez dirudite hori iradokitzen dutenik.

Duela bi urte Euskadiko Orkestrak eta Malandain Ballet Biarritzek Opéra Royalean aurkeztutako "Cendrillon" ikuskizunaren bukaeran gertatu bezala, txalo-zaparrada luze itzelak itxi zuen bart gaueko emanaldi ederra. Eszenatokian, txalo eta "bravo!" artean ,Thierry Malandain, Ainars Rubikis eta dantzari guztiek, eta Orkestrak zulogunetik behin eta berriz agurtu zituzten ikusleak. Horiek emandako harrera beroarekin batera, "Ederra eta Piztia"-k sortutako interesaren erakusgarri da bertaratutako frantziar zein nazioarteko prentsa ugaria. Nabarmentzekoa da, gainera, Estatu Batuetatik etorritako hiru programatzaile zeudela ikusleen artean; Thierry Malandainek Piotr Ilich Tachaikovskyren obren artean hautatutako zatiak oinarri hartuta sortutako "Ederra eta Piztia" ipuinaren adierazpen berri hau ikusteko espreski etorriak.