Euskadiko Orkestraren Musika Gelako bi jarduera nagusi diren Musika Familian kontzertu eta Eskolentzako Kontzertuetatik, lehenengoak Donostian eta Gasteizen mantendu dira Denboraldi honetan, baina bigarrenen jarduera nabarmen murriztu da gaur egungo osasun-krisia dela eta. Hain da hala, ezen Denboraldi honetan Eskola Kontzertuen jarduera ekoizpen bakarrera mugatuko baita: Beethoven 250, Lehen eta Bigarren Hezkuntzako ikasleentzat (10-16 urte), martxoaren 23an eta 24an (9:45 eta 11:30), Donostiako Kursaal Auditoriumean. Saio hauetan Beethoven musikagilea omenduko dute, jaio eta 250 urtera publikoa liluratzen jarraitzen baitu.

Jaume Santonjaren zuzendaritzapean eta Natalia Sanchez Abaden aurkezpenarekin, Euskadiko Orkestrak Beethovenen sinfonien unerik gogoangarrienetako batzuk proposatuko dizkio publiko gazteari. Kontzertuen gidoia Musika Gelaren koordinatzaile Mikel Cañadak idatzi du. Saio horien 60 minutuko iraupenean, Beethovenen obra sinfonikoak kulturari egindako ekarpena balioetsiko da. Lan hori mundu osoko auditorioetan indarrean dago eta, bi mende eta erdi baino gehiago igaro ondoren, askatasunari eta pertsonen arteko elkartasunari buruzko kantu bat izaten jarraitzen du.

Kontzertuen aurretik, ikasleek hainbat zeregin egiten dituzte ikastetxe bakoitzean, modu independentean. Kontzertuek zenbait helburu dituzte, hala nola sormen-gaitasuna garatzea eta entzumen-gaitasuna sustatzea. Horrela, kontzertua azken urratsa baino ez da lan-prozesu luze horretan. Aldez aurretiko prozesu hori errazte aldera, Musika Gelak gidoi didaktiko espezifiko bat egiten du proiektu bakoitzerako, eta irakasleentzako tailerrak antolatzen ditu. Bestalde, ikasleek Beethoveni buruzko bideoak prestatu dituzte, eta kontzertuan zehar proiektatuko dituzte ikus-entzunezkook.

Covid protokoloa

Probintzia osoko 1.000 ikasle inguru joan dira kontzertu horietara, eta esperientzia oso atsegina eta segurua izan dadin behar diren neurri guztiak hartuko dira. Taldeak lau saiotan banatuta daude. Eskola bakoitza burbuila bat da, eta horrela banatuko da Kursaal Auditoriumean parte hartzen duten ikastetxeetako gainerako taldeekin. Legazpitik, Eskoriatzatik, Errenteriatik, Itsasondotik, Oñatitik, Urnietatik eta Donostiatik etorritako 42 klase-burbuilak ordu desberdinetan sartu eta irtengo dira, modu mailakatuan.

Informazio gehiago

2020ko urria eta azaroa bitartean Euskadiko Orkestrak 'Wagner' programako hamar kontzertu eskaini zituen Donostian, Gasteizen eta Bilbon, Michel Tabachniken gidaritzapean. Orkestrak gauza bera egiteko asmoa zuen Iruñean, baina Nafarroako Foru Erkidegoan ezarritako edukiera-murrizketen ondorioz, bertan behera utzi behar izan zituen bertako kontzertuak.

Oraingo honetan Jaume Santonjaren gidaritzapean, Euskadiko Orkestrak 'Wagner' programari berrekingo dio Baluarte Auditoriumean kontzertu bikoitz batekin, bihar, asteartea, martxoak 23, 18:00etan eta 20:15ean. Santonja maisu gaztea da oraindik, baina gorabidean da bere karrera. Euskadiko Orkestrako zuzendari elkartu izendatu dute Denboraldi honetarako zein hurrengorako eta, gainera, 2018tik Erresuma Batuko City of Birmingham Symphony Orchestrako zuzendari laguntzailea da. Santonjak estatuko orkestra garrantzitsuekin egin du debuta (RTVEko Orkestra, Valentziako Erkidegoko Orkestra edo Asturiasko Printzerriko Orkestra Sinfonikoa), baita nazioarteko orkestra garrantzitsuekin ere (BBC National Orchestra of Wales, Anberesko Orkestra Sinfonikoa edo Maltako Orkestra Filarmonikoa).

Santonjak Wagnerren bi obrari egingo die aurre Euskadiko Orkestrarekin batera. Alde batetik, Sigfridoren idilioa poema sinfonikoa, zeinaren musika urte batzuk geroago Wagnerrek Sigfrido operarako erabiliko zuen, eta, bestetik, Wesendonck Lieder, 1857an idatzitakoa Tristan eta Isolda operan lanean ari zen bitartean. Bi obrek ezkontzaz kanpoko harremanekin lotutako historia dute atzean. Wagnerrek Sigfridoren idilioa 1870ean idatzi zuen, Franz Liszten alaba zen Cosimarekin ezkondu eta handik hilabete gutxitara. Cosimarekin hainbat urtez maitasun-harremana izan zuen, artean emakumea Wagnerren musikaren defendatzaile sutsua zen Hans von Bülow zuzendariarekin ezkonduta zegoela. Wesendonck Lieder aurretik idatzi zuen Wagnerrek, 1858an, ezkontzaz kanpoko harreman batean murgilduta zegoenean, oraingoan Mathilde Wesendonckekin, Minna Planer emazte zuen bitartean. Mathilde Wesendonckek olerki sorta bat idatzi zuen eta Wagnerrek musika jarri zien (lan horrek Tristan eta Isoldaren zati batzuetarako balio izan zion).

Maitasun debekatua islatzen duten Wesendonck Lieder kantuak interpretatzeko, mezzosoprano aparta dugu, Rinat Shaham, Bizeten Carmenen interpretatzailerik onenetako bat. Mundu osoko 45 antzokitan baino gehiagotan abestu du rol hori. Baina, Shahamen errepertorioa oso zabala da; sarritan, Lully, Purcell, Marcello eta beste autore barroko batzuk eta Gershwin, Bartok eta XX. mendeko beste konpositore batzuk barnean hartzen ditu. Azken horren opera batekin (Bizarrurdinen gaztelua), debuta egin zuen gure orkestrarekin batera 2019ko udan. Besteak beste, Simon Rattle, Christoph Eschenbach, Mark Elder, William Christie, André Previn eta Leonard Slatkin zuzendariekin kolaboratu du Shahamek.  

Wagnerren musikari ohore egin ondoren, kontzertuak oso tonu desberdin batean amaituko dira, lan klasiko eta askoz arinago batekin: Mozarten 35. Sinfonia, «Haffner». Mozartek musika noble, distiratsu eta arranditsua konposatu zuen sinfonia honetarako; baina, originaltasun batzuk eta espiritu dramatikoa ere eman zizkion, Vienako garaian garatuko zituen interesen (bereziki antzerkikoen) aurrekari.

Sarrerak salgai

20:15eko saiorako salgai daude sarrerak euskadikoorkestra.eus-en, baita Baluarte Auditoriumeko leihatilan ere, 10 eurotik hasita.

Fundación Banco Sabadell lankide

Kontzertu-programa honek Fundación Banco Sabadellen lankidetza du.

Informazio gehiago

Matinéeak 20/21 Denboraldiko hamaikagarren hitzorduarekin datoz, kasu honetan Bach Camerata Miramonek eskainiko duena, ‘Brandenburgeko kontzertuak. 300. urteurrena’ izenburupean, larunbat honetan, martxoak 13, 11:00etan, orkestraren egoitzan. Taldea hamasei musikarik osatzen dute, horietako gehienak Euskadiko Orkestrako kideak: sei biolin, hiru biola, hiru biolontxelo, kontrabaxu bat, bi flauta eta klabezin bat.

Matinée honetan, aurten 300 urte beteko dituzten Johann Sebastian Bachen sei Brandenburgeko kontzertu hauetako hiru entzun ahal izango dira: hirugarrena, sol maiorrean, harizko instrumentuek (biolin-, biola- eta biolontxelo-trio banak) eta baxu jarraituak, kontzertu guztietan agertzen denak, osatzen dute; laugarrenak, hau ere sol maiorrean, hiru instrumentu solista, bi moko-txirula eta biolin bat ditu; eta bosgarrenak, re maiorrean, protagonismoa zeharkako flautari, biolinari eta klabezinari ematen die.

Bachen ekoizpen kontzertante eta instrumentala, Köthenen egon zen bitartean (1717tik 1723ra), oso hizkuntza berritzaile eta abstraktua lantzeagatik nabarmendu zen. Bachen ustez, musika konposatzeak teknika harmonikoak eta kontrapuntistikoak ikertzea esan nahi zuen, horiek ahalik eta gehien zukutzea. Eta Köthen, non Anhalt-Kötheneko Leopoldo printzearen gortean kapera-maisu izan zen, horretarako toki egokia izan zen. Izan ere, printzeak musikarekiko zuen gogoberotasunaz gain, Bachek musikari gisa zuen funtzioa ez zen inoiz erlijio-errepertoriora mugatu bertan izan zen bitartean.

Christian Ludwigek, Brandenburgeko Margraveak, Bachen jotzeko moduarekin eta bere konposizioekin liluratuta, gorteko bere musika-taldearentzat pieza batzuk idazteko eskatu zion. 1721ean, Bachek kontzertu-bilduma bat eskaini eta dedikatu zion Ludwigi eta Margravea hil ondoren aurkitu zituzten kontzertuok partituraz betetako kutxa batean.

Indarrean dauden edukiera-mugen ondorioz, ez da sarrerarik salgai jarriko kontzertu honetarako, izan ere, dagoeneko zikloak dituen abonatuekin auditoriumaren edukiera beteta baitago.

Miramongo Matinéetara eroso joateko, Euskadiko Orkestrak doako autobus-zerbitzua eskainiko dio kontzertua ikustera doazen abonatuei. 10:25ean abiatzen da autobusa Gipuzkoa Plaza 4tik eta geldialdiak egiten ditu Antso Jakituna 18an eta Madril Hiribidea 34an.

Miramongo Matinéeek Kutxa Fundazioaren babesa dute sortu zirenetik.

Informazio gehiago

Iruñean eta Bilboko Musika-Musika Jaialdian Semyon Bychkoven zuzendaritzapean eskainitako kontzertu handien ondoren, orkestrak Denboraldiarekin jarraituko du Donostiako Kursaal Auditoriumean (martxoaren 11, 12 eta 18an, 17:30ean eta 19:30ean) hasiko den hamar kontzertuko programa berri batekin. Gainontzeko kontzertuak datorren astean izango dira: Gasteizko Principal Antzokian (martxoaren 15ean, 19:30ean), Iruñeko Baluarte Auditoriumean (martxoaren 16an, 19:30ean), eta Bilboko Euskalduna Jauregian (martxoaren 17an, 19:30ean).

Gemma New, Sir Georg Solti Sari ospetsua jaso berri duen egungo zuzendari gazte oparoenetako bat, izango da hitzordu hauen zuzendaria. Aintzatespen horrek AEBetako diru-laguntzarik handiena ematen die zuzendari estatubatuar gazteei. Hamiltongo Orkestra Filarmonikoko musika-zuzendaria da New, eta Saint Louisko Orkestra Sinfonikoko egoiliarra. Horrez gain, pandemiaren aurretik, Dallasko Orkestra Sinfonikoko zuzendari gonbidatu nagusi izendatu zuten. Estatu-mailan bere debuta izango da Gemma Newentzat Euskadiko Orkestraren Denboraldian egingo duena. Ruth Reinhardt eta Anja Bihlmaierrekin batera, Denboraldi honetan orkestra bisitatuko duten hiru emakume zuzendarietako bat da.

Gemma Newekin batera munduko biolinista ospetsuenetako bat igoko da oholtzara kontzertu hauen lehen zatian: Vadim Gluzman. Nazioarteko orkestra ospetsuenen bakarlari (Berlingo Orkestra Filarmonikoa, Bostongo Orkestra Sinfonikoa, Clevelandeko Orkestra, Chicagoko Orkestra Sinfonikoa eta Londresko Orkestra Filarmonikoa, besteak beste), birtuoso israeldarrak orkestrari lagundu zion duela bi urteko Europa erdialdeko biran, Robert Treviñoren zuzendaritzapean. Kasu hartan egin zuen bezalaxe, oraingoan ere Prokofieven Biolinerako 2. Kontzertua interpretatuko du Gluzmanek. Sobietar Batasunera bizitzera joan baino lehen idatzi zuen konpositore errusiarraren lanik liriko eta sentimentalenetako bat da. Biolinerako kontzertu hau interpretatzeko bakarlari oso bertutetsu bat behar da, horregatik orkestrak Vadim Gluzman aukeratu du. Euskadiko Orkestrarekin hamar kontzertu eman ostean, Gluzman Toulouseko Orchestre National du Capitolerekin arituko da Tugan Sokhieven aginduetara.

Kontzertuaren bigarren zatian, Gemma Newek Schumannen 3. Sinfoniari, "Renaniarra" izenez ezagutzen denari, helduko dio. Konpositore alemaniarrak, Dusseldorfera joan eta gutxira idatzi zuen, Koloniako katedrala ezagutu ondoren. Sinfoniaren harietako bat Rhin ibaia da, Renania zeharkatzen duena. Sinfonia handia da eta oso originala garai hartarako, eta beti merezi du berriro entzutea.

Mugikortasuna eta edukiera zabaltzea

EAEko osasun-dekretu berriak udalen eta lurraldeen mugikortasuna irekitzen du eta edukiera 400etik 600era zabaltzen du 1600 eserlekutik gorako aretoetan. Dekretu horrek eragin zuzena du Euskadiko Orkestraren kontzertuetan, izan ere, euskal probintzietan bizi diren abonatuak hiriburuetara joan ahal izango baitira eta, beraz, asistentzia nabarmen handituko da. Gainera, Euskalduna Jauregian eta Kursaal Auditoriumean sarrera gehiago jarriko ditugu salgai.

Sarrerak salgai 10 €tik aurrera. Datei, ordutegiei, programei eta sarreren salmentari buruzko informazio guztia Euskadiko Orkestraren webgunean dago eskuragarri: euskadikoorkestra.eus. 

Informazio gehiago

Irailaren 25ean Principal Antzokian kontzertuen Denboraldia hasi zenetik, Euskadiko Orkestrak aurrera jarraitu du programazio osoarekin, pandemiaren bilakaeraren baldintzetara etengabe egokituz eta osasun-agintariek ezarritako arauak betez. Orain orkestrak beste urrats bat eman du, eta orain dela 23 urte hasi zen eta sustraituta dagoen Musika Familian zikloko kontzertuen ospakizunari eutsi dio. Ziklo hori familiei eta gizarteko gazteenei zuzenduta dago. 20 urte baino gehiagoko ibilbide hori guztia Gasteizko Udal Antzoki Sarearekin elkarlanean antolatu izan da beti.

Martxo, apiril eta maiatzean orkestrak bi produkzio propio estreinatuko ditu (Ekomusik eta Living Room Music) eta berriz eskainiko du Mozart, Nannerl eta lagunak, pasa den urteko martxoaren 1ean Garcia Lorca Antzokian eskaini zena. Hiru ekoizpenak haurrei zuzenduta daude, 3 eta 5 urte bitartekoei Mozart, Nannerl eta lagunak-en kasuan, eta 6 eta 10 urte bitartekoei, Ekomusik eta Living Room Music-en kasuan.

Ekomusik musika barrokoko programa bat da eta ekologiaren garrantziari buruzko kontzientzia hartzearen alde egiten du. Harizko eta perkusiozko instrumentuez eta klabezinaz osatutako formazio bat, gehienbat Euskadiko Orkestrako musikariez osatua eta antzinako musikan aditu Enrike Solinisek zuzendua, errepertorio barrokoan barneratuko da, instrumentuen eta naturaren, musikaren eta ekologiaren arteko harreman estua erakusteko. Ekomusik ikuskizunak, musikaren bidez, gure planeta zaintzeko premian jartzen du arreta. Kontzertua martxoaren 7an izango da, 18:00etan, Antzoki Zaharrean, eta 6 eta 10 urte bitarteko haurrei zuzenduta dago.

Bi protagonista nagusi izango ditu Mozart, Nannerl eta lagunak ikuskizunak: musika klasikoaren pertsonaia entzutetsuenetako bat, Wolfgang Amadeus Mozart, eta bere arreba Maria Anna Mozart, hura ere konpositorea, baina zeinaren obra gehienak galdu egin diren historian barrena. Nannerl —Maria Annaren goitizena— berpiztu egingo da gure aurrean ezagutzera emateko eta gu bere anaiaren musikara hurbiltzeko. Martxa turkiarraren erritmora eta bere obrak musika-estilo ezberdinen bidez eraldatzeko jolasekin, haurrek deskubrituko dute Mozarten musika gaurkotasun osokoa dela. Hitzordu hau igandean izango da, apirilak 18, 18:00etan, Principal Antzokian, 3 eta 5 urte bitarteko haurrentzat.

Living Room Music parodia moduan aurkezten da eta bertan lau musikari berrogeialdiaren ondorioz harrapatuta geratzen dira urrutiko hiri bateko apartamentu batean. Familiako kideengandik urrun, derrigorrez konfinatuta, nahasita eta urduri samar, musika pixka bat egiteko aukera ematen duten etxeko elementu guztiak aztertzen dituzte: mahaiak, koilarak, haizemaileak, ura, lanparak, loreontziak, eskailerak, zabor-ontziak, eskuak, ahotsak... Kanpoaldearekin duten kontaktu bakarra auzotar indiskretu bat da, beren egoera berean dagoen soprano bat. Hura auzokideen "zarata" izugarriengatik pazientzia galtzen hasten da eta etengabe gogaitzen jardungo da... Hirugarren hitzordu hau maiatzaren 9an izango da, igandea, 18:00etan, Principal Antzokian, 6 eta 10 urte bitarteko haurrei zuzenduta.

Hiru ekoizpen hauetarako sarrerek 6 euroko prezioa dute eta euskadikoorkestra.eus eta principalantzokia.org webguneen bidez eros daitezke, baita 945161045 telefono-zenbakira deituz eta Principal Antzokiko leihatilan ere. Mozart, Nannerl eta lagunak eta Living Room Music-erako sarrerak martxoaren 30etik aurrera erosi ahal izango dira. Gainera, martxoaren 25etik aurrera, Principal Antzokiko udaberriko abonamenduak jarriko dituzte salgai, eta azken bi ikuskizunok barne hartuko ditu.

Eskola Kontzertuak

Euskadiko Orkestraren Musika Gela zikloaren bi jarduera nagusiak Musika Familian kontzertuak eta Eskola Kontzertuak dira. Denboraldi honetan lehenengoei eutsiko zaie, baina bigarrenei nabarmen murriztuko zaie jarduera, pairatzen ari garen osasun-krisiaren ondorioz. Horregatik, Denboraldi honetan, Beethoven 250 ekoizpenera mugatuko da Eskola Kontzertuen jarduera, Lehen eta Bigarren Hezkuntzako ikasleentzat, martxoaren 23an eta 24an, Donostiako Kursaal Auditoriumean. Saio hauetan Beethoven musikagilea omenduko dute, jaio eta 250 urtera liluratuta jarraitzen baitugu haren musikarekin.

Informazio gehiago

Semyon Bychkov eta Euskadiko Orkestra duela hilabete batzuk elkartu ziren lehenengo aldiz, Musika Hamabostaldian eta Santandergo Nazioarteko Jaialdian emandako bi kontzertutan. Aurreikusi gabeko lankidetza bat izan zen nolabait, zorioneko topaketa bat, aurreikusi ezin zen egoera pandemiko korapilatsu baten erdian. Bychkovek, Iparraldeko Getarian bizi denak, konfinamendutik irten ahal izan zuen 2020ko martxotik aurrenekoz zuzentzeko. Lehen entseguan jada nabarmena izan zen Euskadiko Orkestraren eta errusiar zuzendariaren artean sortutako kimika. Hain argia izan zen, ezen zuzendari eta orkestrak beren bideak bereizi baino lehen hitzordu berri bat adostu baitzuten.

Aste honetan elkartu dira berriro eta Bychkoven konpositore kuttunetako bat, Gustav Mahler, da emankizunaren ardatza, Erromantizismoko figura nagusietako bat ere badena, eta mugimendu artistiko horri eskainia dago Euskadiko Orkestraren Denboraldia. Konpositore bohemiarraren 4. Sinfonia interpretatuko da, bere gainontzeko sinfoniak baino laburragoa dena, baita orkestrako instrumentu kopuru neurritsuagokoa ere, eta kontraste handia dago abentura sinfoniko berri honi ekin aurretik idatzi zuen Hirugarren sinfoniarekin. Laugarrena 1901. urtean estreinatu zen Munichen, konpositorea bera zuzendari zela.

Bychkov, munduko zuzendari onenetako bat, 2018tik Txekiar Orkestra Filarmonikoaren titularra, Euskadiko Orkestrarekin eta Serena Saenz soprano gaztearekin batera arituko da sinfonia hau interpretatzen. Bi saiotan entzun ahal izango da: ostiralean, martxoak 5, 18:00etan eta 20:15ean, Iruñeko Baluarte Auditoriumean, eta larunbatean, martxoak 6, Bilboko Euskalduna Jauregian, 19:30ean.

Martxoak 5: abonu-kontzertu bikoitza Iruñean

Denboraldiko ahalik eta kontzertu gehien mantentzeko eta 2020ko azarotik abendura bitartean Baluarteko Auditoriumean hainbat hitzordu galdu izana konpentsatzeko asmoz, Euskadiko Orkestrak saio bikoitza programatu du Iruñean, Bychkovek zuzenduko duena, ostiral honetan, martxoak 5 (18:00 eta 20:15), Abonu Denboraldiaren baitan.

Kontzertu bikoitz honetarako sarrerak salgai daude euskadikoorkestra.eus-en 10 eurotik aurrera.

Martxoak 6: Musika-Música Bilbon

Ohi bezala, Euskadiko Orkestrak Bilboko Musika-Musika Jaialdian parte hartuko du aurten ere. Bilboko Udalak 36 kontzertu programatu ditu martxoaren 5etik 7ra egingo den eta Viena hiriari eskaini zaion aurtengo jaialdirako. Euskadiko Orkestrak edizio honetako ezinbesteko hitzorduetako bat eskainiko du, larunbatean, martxoak 6, 19:30ean, Euskalduna Jauregian.

Kontzertu honetarako sarrerak agortuta daude.

Informazio gehiago

Miramongo Matinéeak 20/21 Denboraldiko hamargarren hitzorduarekin datoz, kasu honetan Attacca Laukoteak eskainiko duena, ‘Beethoven gogora ekartzen’ izenburupean, larunbat honetan, otsailak 27, 11:00etan, Miramongo egoitzan. Taldeko musikari guztiak Euskadiko Orkestrako kideak dira: Mikel Ibañez (biolina), Antoni Kosc (biolina), Monika Mazur (biola) eta Beatriz Linares (biolontxeloa).

Matinée honek 100 urteko bidaia proposatzen digu Ludwig Van Beethovenen azken kuartetoetako baten eta Leos Janacek txekiarraren beste kuarteto berantiar baten artean, bi obrak karga erromantiko nabarmendunak.

Lehenik eta behin, 'Kreutzer Sonata' izenarekin ezaguna den Janaceken 1. Hari-kuartetoa entzungo da. Beethovenek bere Kreutzerrentzako Sonata ospetsua 1803an konposatu zuen, Rodolphe Kreutzer biolinista frantziarrari eskainia. 1889an, Leon Tolstoik Kreutzerrentzako Sonata izen bereko eleberria argitaratu zuen, eta bertan Beethovenen konposizio hura hartu zuen adibide gisa pertsonak euren grina askatuen mende nola bizi diren erakusteko. Tolstoiren lana denbora gutxira zentsuratu zuten Errusiako agintariek, abstinentzia sexualaren idealari buruzko alegatu bat eta jeloskortasunari buruzko lehen pertsonako tratatu bat baita. Eleberri honek inspiratu zuen, hain zuzen, Janacek 1923an 1. Hari-kuarteto hau sortzeko.

Jarraian, Beethovenen 14. Hari-kuartetoa interpretatuko du Attaccak, hari-laukoterako bere azken lanetako bat eta konpositorearen gogokoenetako bat. Kuartetoa, do sostenitu minorrean idatzia, 1826an konposatua izan zen, eta Joseph von Stutterheim baroiari eskainia dago, bere iloba Karl armadara eramateagatik esker oneko keinu bezala, bere buruaz beste egiten saiatu ondoren. Kuarteto hau sakona, zabala, askotarikoa eta kaleidoskopikoa da. Diotenez, Schubertek, entzun ondoren, honako hau oihukatu zuen: "Honen ondoren, zer geratzen zaigu konposatzeko?!".

Indarrean dauden edukiera-mugen ondorioz, ez da sarrerarik salgai jarriko kontzertu honetarako, izan ere, dagoeneko zikloak dituen abonatuekin auditoriumaren edukiera beteta baitago.

Miramongo Matinéetara eroso joateko, Euskadiko Orkestrak doako autobus-zerbitzua eskainiko dio kontzertua ikustera doazen abonatuei. 10:25ean abiatzen da autobusa Gipuzkoa Plaza 4tik eta geldialdiak egiten ditu Antso Jakituna 18an eta Madril Hiribidea 34an.

Miramongo Matinéeek Kutxa Fundazioaren babesa dute sortu zirenetik.

Informazio gehiago

Ohikoa den moduan, Euskadiko Orkestrak aurtengoan ere Bilboko Musika-Música jaialdian parte hartuko du, hogei urte bete dituen honetan. Bi hamarkada hauetan jaialdiak musika-uholde bat ekarri du Bilbora eta erreferente izatera iritsi da mundu guztiko musikazaleen artean.

Bilboko Udalak 36 kontzertu programatu ditu martxoaren 5etik 7ra izango den aurtengo ediziorako. Vienako hiria, musikaren hiriburu nagusia, aukeratu dute edizio honetako protagonista izateko. Hala, 2019an Londresekin eta New Yorkekin hasi eta 2020an Parisekin segitu zuen zikloa itxi da. Bilbo Vienaren pareko bihurtuko da eta martxoko lehen asteburuan musikaren hiriburu bilakatuko da. Mozart, Beethoven, Schubert, Haydn, Brahms eta Mahler, besteak beste, ‘egongo dira’ hirian hiru egunez, musikaren festa ospatzen.

Euskadiko Orkestrak edizio honetako ezinbesteko hitzorduetako bat eskainiko du, larunbatean, martxoak 6, 19:30ean, Euskalduna Jauregian. Semyon Bychkov zuzendari ospetsuaren agindupean eta Serena Saenz sopranoarekin batera, Gustav Mahlerren 4. Sinfoniari aurre egingo dio orkestrak.

Aurretik, ostiralean, martxoak 5, Euskadiko Orkestrak programa bereko kontzertu bikoitza eskainiko du Abonu Denboraldiaren baitan Iruñeko Baluarte Auditoriumean, 18:00etan eta 20:15ean.

Bychkov duela gutxi igo zen Euskadiko Orkestraren podiumera, 2020ko abuztuan, Beethovenen 3. Sinfonia, ‘Eroica’ zuzentzeko, bai Donostiako Musika Hamabostaldian, bai Santanderko Jaialdian. Zuzendariaren eta orkestraren artean harreman bikaina sortu ostean, Bychkovek hilabete batzuk geroago errepikatuko du Euskadiko Orkestraren zuzendari gisa.

Informazio gehiago eta sarreren salmenta

Sarrerak zenbakituta egongo dira eta 6 eta 12 euro artean jarriko dira salgai, otsailaren 24an, asteazkena, Euskalduna Jauregiko leihatiletan eta webgunean, baita Kutxabanken zerbitzu anitzeko kutxazainetan eta kontzertu-aretoetan ere, emanaldi bakoitza hasi baino ordu erdi lehenago.

Jaialdiaren antolakuntzak zorrotz beteko du covid-19aren aurkako osasun-araudia, artisten eta ikusleen segurtasuna bermatzeko helburuarekin.

Jaialdiari eta 36 hitzorduei buruzko informazio guztia hemen.

Informazio gehiago

Satorjator, Astonauta, Eneko eta Nerea, ETB3 kateko Ene Kantak saioko protagonistak, Euskadiko Orkestraren egoitzan izan ziren duela aste batzuk. Gure musikariekin elkartu ziren bertan, modu hezigarri eta dibertigarri batean gure orkestra nolakoa den azaltzeko helburuarekin.

Une horretan orkestra zuzentzen ari zen Juanjo Ocónekin elkarrizketatu ziren, baita orkestrako sekzio ezberdinetako hainbat musikarirekin ere: Itziar Prieto (biolina), Sara Zufiaurre (klarinetea), Igor Arostegi (perkusioa) eta Xabier Peña (perkusioa). Orkestraren zuzendari tekniko Joxe Inazio Usabiagak egin zien Ene Kantak saioko protagonistei ongietorria.

Orain, bisita hartan grabatutakoa emango dute ETB3 katean, aste honetan, astelehenetik ostegunera, 20:00etan, zazpi minutuko lau ataletan:

• Otsailak 22 (20:00): Satorjator Joxe Inazio Usabiaga eta Juanjo Oconekin: Trisch Trasch Polka.
• Otsailak 23 (20:00): Eneko Itziar Prieto eta hari-sekzioarekin: St. Paul‘s Suite.
• Otsailak 24 (20:00): Nerea Sara Zufiaurre eta haize-sekzioarekin: When the Saints Go Marching In.
• Otsailak 25 (20:00): Astonauta Igor Arostegi, Xabier Peña eta perkusio-sekzioarekin: Maite zaitut.

Behin telebistan emitituta, Ene Kantak-en YouTubeko kanalean ikusgai jarriko dira atal guztiak.

Informazio gehiago

Hasiera batean bide ezberdinetatik doazen bi munduk bat egin dute une batean eta Gutizia eman dute emaitza gisa. Delicatessen moduko lan honek modu naturalean uztartu ditu euskal kulturan hain sustraituta dagoen instrumentu bat, txistua, eta orkestra sinfoniko bat. Horretan dihardute lanean egunotan Garikoitz Mendizabal eta Euskadiko Orkestra Miramonen, txistu eta orkestrarako idatzitako obra-sorta baten grabazioa egiten eta ondorengo hedapena prestatzen. Xedea da, instrumentu honen defendatzaile handienetako Garikoitz Mendizabalen hitzetan, “literatura areagotzea, txistuak modu naturalean nazioarteko zabalkunde nabarmenagoa izan dezan munduko orkestretan”.

Grabazioak guztira zortzi obra hartzen ditu barne, batzuk berriki idatziak eta besteak bertsio berri gisa aurkeztuak. Jatorri ezberdinetako musikagileek idatzitako lanak diren heinean, musika-bilduma hau bidaia bat da bere horretan. Lan hauetako gehienek honako hau estreinaldia dute, eta historia eta motibazio ezberdinak dituzte: Kenyari omenaldi bat (Karibu Peponi); gizakiak bizitza osoan barrena bizitzen dituen emozioen erakustaldi bat (Leyenda); txistuaren aldarrikapena orkestrarekin parekatzen den instrumentu gisa (Symphony-Concerto); edo Libanoko konpositore Naji Hakimena, euskal doinuak izan dituena inspirazio-iturri txistua instrumentu-bakarlari gisa aurkezteko hiru mugimenduko kontzertu baten forma klasikoan (Txistu eta orkestrarako kontzertua).

Proiektuko parte-hartzaileak

Euskadiko Orkestraren zuzendari elkartu Jaume Santonja arduratuko da Gutiziaren musika-zuzendaritzaz. Garikoitz Mendizabal, orkestra eta konpositoreez gain, proiektu honetan honakook ere parte hartuko dute: Naroa Intxausti sopranoa, Francisco Escudero Kontserbatorioko haur abesbatza (Eva Ugaldek zuzentzen duena), eta Iñaki Telleria eta Marc Blanes produkzioan eta soinuan.

Nazioarteko diskoetxe Orpheus Classical-ek hartuko du bere gain proiektu honen grabazioa, CD formatuan editatuko dena, eta Spotify eta iTunesen ere eskuragai jarriko dena. Uda osterako programatu da merkaturatzea.

Garikoitz Mendizabal (Zestoa, 1973) txistuaren interpretazioan, defentsan eta sustapenean pertsonaia oso garrantzitsua da. Azken urteetan lankidetza-sorta nabarmena egin du musikagile garaikideekin errepertorio berriak jorratzeko asmotan. Esan daiteke Gutizia horren guztiaren fruitua dela. Bere hitzetan: “Ukaezina da musika berria den neurrian, txistu eta orkestrarako literatura areagotu eta aberasten duela, zalantzarik gabe. Eta hori izan da, urte hauetan guztietan, nire nahia eta nire saiakera ondorengo belaunaldiei begira. Bistakoa da, baita ere, euskal musikagileek zein atzerrikoek idatzi dutela hain gurea den instrumentuarentzat. Etorkizunean izango diren txistulariei utzi nahi nieke orkestra handi batez lagundurik jotzeko aukera eta material gehiago. Bide batez, oso ohikoak ez diren musika-tresna batzuekin egiten ari diren moduan (akordeoia, gitarra, etab.), txistuak ere izango du, naturaltasunez, orkestra sinfoniko batekin aritzeko aukera gehiago, bai Euskal Herrian bai atzerrian. Euskal kulturaren nazioartekotze-prozesuan tresna eta baliabide ezin hobea izan daitekeela sinetsita nago, baieztatu ahal izan baitut zeinen erreakzio zirraragarria izan ohi duten entzuleek gure txistua entzutean orkestra baten laguntzaz. Besterik gabe, zuen eskuetan jartzen dut nire denbora, gogoa eta ilusioa”.

Euskadiko Orkestrarentzat bi munduok uztartzea euskal kultura sustatu eta hedatzeko bokazioari jarraipena emateko abagunea da, oraingo honetan nabarmen sustraitutako eta tradizio handiko instrumentu baten bidez. 2002an egin zuen lehen gerturaketa instrumentu honetara, Tomas Aragues Bernarden Txistu eta orkestrarako kontzertuarekin, Joxe Ignazio Ansorena solista izan zuena. Lankidetza berri honek bat egiten du aurreko beste batzuekin: txalaparta (Oreka TX / Kalakan), gaita (Gaiteros de Elciego) eta trikitixa (Kepa Junkera), besteak beste. Proiektu-sorta horren guztiaren xedea euskal kulturaren ondare aberatsa jaso, defendatu eta bultzatzea izan da.

Fitxa teknikoa

Obrak (grabazio hurrenkeran):

• Leyenda....................................................... Eduardo Moreno [17’]
• Txistu eta orkestrarako kontzertua.............. Naji Hakim [12’]
• Hora stacatto............................................... Grigoras Dinicus (Orkestrazioa: Iñaki Urkizu) [2’]
• Iruten ari nuzu.............................................. Herrikoia (Orkestrazioa: Kepa de Miguel) [4’]
• Atzo ttun ttun............................................... Herrikoia (Orkestrazioa: Kepa de Miguel) [4’]
• Karibu Peponi.............................................. Javier Martinez Campos [10’]
• Symphony-Concerto.................................... David Johnstone [27’]
• Fandango Zaharra....................................... Ezezaguna (Orkestrazioa: Pierre Wekstein) [4’]

Parte-hartzaileak:

• Garikoitz Mendizabal, txistularia.
• Euskadiko Orkestra.
• Naroa Intxausti, sopranoa.
• Francisco Escudero Kontserbatorioko Haur Abesbatza. Zuzendaria: Eva Ugalde.
• Jaume Santonja, orkestra-zuzendaria.
• Iñaki Telleria eta Marc Blanes, produkzioa eta soinua.

Gutizia osatzen duten obra batzuei buruzko oharrak

Leyenda (Eduardo Moreno)

Argi eta garbi, partitura hau gizakiak bizitzan zehar izaten dituen emozioak erakusteko saiakera bat da. Transmititzeko bozeramailea izaki txiki bat besterik ez da, gutako edozein bezalakoa edo, hobeto esanda, instrumentu xume bat: txistua.

Berari bere hizkuntza, gauzak esateko modua kentzen diogu, bere nortasuna kentzen diogu bere testuingurutik ateraz eta edozein pertsonak sentitzen dituen sentimenduak erakusteko aukera ematen diogu: poza, maitasuna, mina, borroka, eta… zergatik ez? Etsipena.

Leyendak istorio bat kontatzen du, baina txistuari tradizioak sortutako artifizio guztiak kentzen dizkio, bere soinuarekin gizaki guztiek mende luzez sentitzen dituzten bizipen sakonenak erakutsi ahal izateko.

Txistu eta orkestrarako kontzertua (Naji Hakim)

Hiru mugimenduko forma klasiko batean oinarritutako kontzertua da. Naji Hakim konpositore libanoarrak euskal genero eta doinuak hartu ditu inspirazio-iturri. Lehenengo mugimenduan mazurka bat eta minueto dantzagarri bat ditu, bigarrenak Pablo Sorozabalen Gernika hileta-martxari egiten dio erreferentzia eta hirugarren eta azkenak dantzari.

Hora Staccato (Grigoras Dinicus, Iñaki Urkizuren orkestrazioa)

Obra ezaguna eta birtuosoa. Lehendabizikoz txistu eta orkestrarako aurkeztuko da.

Iruten ari nuzu / Atzo Ttun ttun (Herrikoia, Kepa de Miguelen orkestrazioa)

Euskal abesti ezagunak, egile ezezagunekoak eta orkestrazioa Kepa de Miguel Garbizuk eginak. Garikoitz Mendizabalentzat 25 urte ondoren kontserbatorioko ikasle zeneko garaietara bueltatu eta oroitzapen ederrak berriro bizitzea dakarte bi obra hauek. Horretarako bere irakasle kuttun izan zenak, Kepa de Miguelek, prestatu ditu orkestrazioak. Pianoan Amaia Zipitria (bere ikasketetan izan zuen pianojolea) eta abesten Naroa Intxausti sopranoa izango dira bidelagun. Ziklo honen itxiera bat bezala bizi du Mendizabalek, emozioz beteta.

Karibu Peponi (Javier Martínez Campos)

Karibu Peponi 2021ean konposatutako lana da, txistu bakarlari eta orkestra sinfonikorako, Garikoitz Mendizabalen enkarguz idatzia. Hari dago eskainia, konpositorea eta txistularia elkartzen dituzten adiskidetasun, esperientzia eta kolaborazio profesionalengatik eskainia.

Kenyari, bertako jendeari, florari eta faunari egindako omenaldi txiki bat da, eta hortik dator izenburua: 'Karibu Peponi'-k euskarara itzulita ‘Ongietorri paradisura’ esan nahi du. Martínez Campos 2019an herrialde horretan egon zenean, Samburuko tribu bateko gerlari bat ezagutu zuen, hiru zuloko flauta batekin inprobisatzen zuena. Instrumentu horrek txistua gogorarazi zion ezinbestean eta, beraz, egokia iruditu zitzaion omenaldi honetan protagonista izatea.

Musikalki, Makru erritmo afrikarra erabiltzen du lanak, eta aldakuntza erritmiko, harmoniko eta melodikoen bidez garatzen diren bi gaietatik abiatuta eraikia dago. Bakarlariaren eta orkestraren arteko etengabeko elkarrizketan, emaitza bezala bakarlariarentzako exijentzia tekniko eta espresibo handiko konposaketa bat ematen du (bai notengatik eta abiaduragatik, bai fraseo eta musikalitateagatik). Konposizioa kolorista, efektista eta zati orkestralean handizalea da.

Symphony – Concerto (David Johnstone)

Konpositorearen helburu nagusia txistu bakarlariaren errepertorioari gehikuntza garrantzitsu bat egitea izan da, bai idazketaren zailtasunean, bai egitura sinfonikoan, bakarlaria orkestrarekin maila berean lehia baitaiteke eraldaketa sinfonikoa eta garapen organikoa erakusten duen musika-sorkuntza batean, hortik datorkio izenburua. Lana espirituala da, zalantzarik gabe, baina ez 'erlijiosoa', ez behintzat zentzu tradizionalean.

Lehenengo mugimendua 'Otoitza' bezala hasten da, film erromantikoaren girotzea, bakarlari zati bat batzuetan kantabilea eta beste batzuetan deklamatorioagoa duena; hala ere, orkestra-akonpainamenduak gero eta gehiago txertatzen du bakarlari zatia etsituta eta abailduta iraultzen den tentsioa.

Bigarren unean sartzen garenean, orkestrak bakarlari osoa ‘uzten’ du, bere bidea kadentzia luze baten forman aurkituz. Atsedenik gabe, Johnstone-k hirugarren mugimendu azkarra egin du, ‘Liberazioa’ izenekoa. Geroago, bakarlariak, neurri handi batean, garapenaren sekzioko prozedura gehienak menderatzen ditu; propultsio handiko uneak daude, tentsio eta erlaxazio nahasketa handi bat, bakarlariaren eta orkestrako hari-sekzioko bakarlarien kadentzia sotil baina kementsu bat, eta obra amaiera distiratsu zirraragarri batera eramateko koda loriatsu eta garaile bat.

Felix Palomerorentzat dago eskainia obra, ‘nigan sinesteagatik’, konpositorearen hitzetan.

Informazio gehiago